In Stille levens onderzoekt Michael Petry hoe hedendaagse kunstenaars het traditionele genre van het stilleven opnieuw interpreteren. Waar klassieke stillevens vaak bloemen, fruit, voedsel, kostbare voorwerpen en vergankelijke materialen afbeelden, verruimen moderne kunstenaars het genre met onverwachte objecten, nieuwe materialen en eigentijdse beeldstrategieën. Het boek brengt uiteenlopende artistieke benaderingen samen en laat zien hoe kunstenaars alledaagse voorwerpen gebruiken om thema's als consumptie, identiteit, vergankelijkheid, verlangen, herinnering en de verhouding tussen leven en dood te onderzoeken. Fotografie, schilderkunst, sculptuur en installaties komen aan bod. Door de werken naast de historische traditie van de nature morte te plaatsen, toont Petry hoe een eeuwenoud genre ook binnen de hedendaagse kunst relevant blijft. De rijk geïllustreerde publicatie biedt zowel een visueel overzicht als een kunsthistorische reflectie op de veranderende betekenis van voorwerpen en stillevens in de kunst van onze tijd. (AI-gegenereerde inhoudsbeschrijving)